孔子曰：“非为珉之多故贱之也，玉之寡故贵之也。夫昔者君子比德于玉焉。温仁而泽，仁也。缜密而栗，知也。廉而不刿，义也。垂之如坠、礼也。叩之其声清越以长，其终绌然，乐也。瑕不掩瑜，瑜不掩瑕，忠也。孚尹旁达，位也。圭璋特达，德也。天下莫不贵者，道也。诗云：言念君子，其温如玉。故君子贵之也。”

玉，石之美者

玉和石，都是一种矿物质，从矿物学上说，它们之间的不同，在于原素的化学组成以及物理学上的密度、比重的相异。但是，在琢玉创作中，所要求于玉料的是：质地细密、坚实；色彩晶莹、璀灿，叩之有声，触之温润。这也就是玉器原材料本质的美感表现，而其中尤以色彩最著。

玉，是作为玉器原材料的总概念，同时也是作为玉器的一个美的总概念，而实际上现在作为玉器原材料的品种有：

玉：白玉、碧玉、青玉、墨玉、黄玉，这是从色彩上分。从地域上分有：新疆玉、青海玉、河南玉、岫岩玉、俄罗斯玉、朝鲜玉、加拿大玉等，而其中新疆和田的白玉是我国的名特产。

玛瑙：以色彩上分：红玛瑙、白玛瑙、蓝玛瑙、灰玛瑙、黄玛瑙、绿玛瑙、羊肝石玛瑙、胆青玛瑙。从花纹上分：有灯草玛瑙、砟草玛瑙、缠丝玛瑙、玳瑁玛瑙等。在我国的内蒙、东北诸省以及云南、广西均有生产，现用的多为东北玛瑙和巴西产玛瑙，品种丰富，并有含水玛瑙。

石：松石、青金石、孔雀石、芙蓉石、木变石、虎睛石以及东陵石。其中松石产于我国的湖北郧阳一带的名产。

晶：水晶，紫晶、绿晶、墨晶、茶晶还有鬃晶、发晶。我国南北各地均有出产。

翡翠：有绿、紫、红、黄、灰、白、黑等色，但以绿色为贵。它产于缅甸。

珊瑚：分红白两色。是一种产于海底动物。我国台湾生产的质量最好。

此外，宝石、钻石、金珀、琥珀等也常为玉器原材料，但主要是作为首饰饰品。

总之，“千样玛瑙、万样玉”，它确切的说明了，作为玉器原材料使用的物质材料多种多样，丰富多彩，而且还将不断增加和丰富新的品类。

玉不琢不成器

所谓“琢玉”，它是琢磨的概称。玉的琢磨，是先辈艺人运用“以柔克刚”、“刚柔并致”铁坨旋转运动的原理；借助水沙作介质。它十分成功地创制了大量的玉器制品，他是千百万智慧的先辈艺人积年累月的心血技艺结晶。

随着时代的发展，科学技术的不断进步，运用上了电动磨玉机和吊机、超声波、激光等，从工具上也大大得到了改善，使用上了金刚石等工具来磨制玉器。

“玉不琢不成器”除说明玉器是琢磨成功的意思以外，还有另一层道理。这就是玉料虽然珍贵，但不经过艺术加工和艺术处理，也只是“璞玉浑金”而无足轻重。就不能成为经济上的 “价值连城”和 艺术上的 “稀世珍宝”。

作为一种天然的矿物质——玉料，是不以人的意志为转移的。所以说“美玉可迂而不可求”，它的质地、色彩、纹理、晶莹度等的不同，从鉴定玉质到琢玉成器，这是两个不同而又相互联系的过程。琢玉技艺，曾有着几千年的生产历史和艺术实践，历代相因又不断丰富，已经形成为一门综合性艺术科学——琢玉学、方法学、形式严谨、内容广泛。它是千百万先辈大师们呕心沥血、勤谨实践的智慧结晶，然而他们的姓名却大多不为人所知。

概括来说，琢玉技艺分为两大部分：既“量料”和“施艺”，所谓：“量料取材，因材施艺”。

关于量料，古人谓之“相玉”。也就是确认一块玉料的内在品质，这种相玉术，有似我国传统的中医：“望、闻、问、切”。它是在科学技术尚不发达的历史时期众多玉人反复实践的科学总结，是有着极为严谨的科学根据的。具体的说，有着实践经验的玉人，根据不同玉料的色（外色）、形、皮、性、坑（产地）的不同，用肉眼能认定一块特定的玉料，究竟是美玉还是劣材？家父张儒连（已故）就是一名相玉大师。

“相玉”只是量料的初始阶段，继此还有一个 “取材”的阶段。工艺美术尤其是特种工艺美术，都有一个特定的物质材料的具体运用问题，但是诸如：金、银、铜、锡、铁、牙、木、纸、绢、石……，都不象玉料的外形和内质复杂，特别是一些高玉（羊脂玉），高绿（高级翡翠）以至高级的珊瑚、松石、青金石，本身就有着很高的经济价值，所谓“金银有价玉无价”。

当琢玉大师面对一块玉料，首先要察看玉料中有无“绺、线、棉、脏”等。绺：就是玉料上的裂纹。线：一般指玉料中的石线。棉：是玉料中呈松软的纤维物质。脏：一般是说玉料不洁净，含有杂质和不好的杂色。用什么题材、装饰纹样，最大限度内用尽、用美、用绝每一块玉料，而且在经济上、艺术上同时取得最好的效果。在这里琢玉大师不能像画家或雕塑家那样，将自己的构思艺术形象纵横驰骋于——纸、泥、或一般的石头、木等。琢玉大师恰恰相反，必须严谨地遵循“因材施艺”的规律，否则“艺”与“材”脱节，风马牛不相及。

在当琢玉大师们面对一块美玉高材，进行造型装饰、章法、布局的形象构思时，对一丁点材料的取舍真有如“切肤之痛”，十分珍惜。琢玉大师对于“奇珍异宝”之材，无不“谨小慎微”地绞尽脑汁进行：“投机取巧”、“巧取豪夺”的构思，以便在艺术上达到“小中显大”；在纹样装饰上“反瑕为瑜”、或“以瑜掩瑕”；在色彩上做到“俏、巧、绝”，“锦上添花”。这就是大师们把玉 的自然美（也包括某些玉料的天然的造型美）与艺术形式有机地统一在一个完整的统一的艺术形象中。

因材施艺：既在量料的基础上进行的设计、琢磨、光亮三个统一又区别的工艺流程，一般说设计、琢磨是紧密相连的，光亮则是一道独立的工序。

设计，从玉器创作上来说，叫做“画活”。就是在一块经过“量料取材”形象已构思成熟的玉料上，用笔墨勾画出来（有的先画在纸上）。这样从外轮廓到细部修琢，往往要反复勾画多次，特别是在发现一些事先未能预见到的纹绺或瑕疵时，而必须进行的权宜处置，有时甚至改弦更张。此外，在琢磨中因不慎伤活，也要改变原设计艺术形象，有时是局部，有时是全体，这些都是对琢玉设计师才华的考验。同时也是琢玉艺术的特点。也就是说对于一块玉料，一个有实践经验的琢玉设计师、往往有几个设计方案。

琢磨，就是具体制作玉器。它必须真实、全面体现、甚至创造性地发挥创作设计意图，一只草虫、一束花朵、一只鸟、一缕阳光、一副风景、一座高山…….，无不是最后琢磨才能体现在实体形象中的，长期以来，设计和琢磨是分立的，因此琢磨就是一种艺术技巧，历来著名大师，几乎又都是既长于设计又巧于琢磨的艺师。

“工欲善其事，必先利其器”。在玉器行里有：“三分手艺、七分工具”、“做活就是耍家什”的谚语，这说明在玉器琢磨中，巧妙地使用工具，是创造完美形象的主要手段。

与其他行业不同，琢制玉器的工具一般都是固定的（现在有一种不固定的工具，它也能替代固定工具操作）。同时工具是旋转运动的。因工艺程式很多：如刺、划、镖、扣、压、冲、錾、钩、撤、顶、撞、擦、锼、掏、串、拨……。而工具的大小、厚薄、形状随着磨制的需要不断改变。工具几个大的类型有：坨子、管子、钩子、钉子、锤子、弯子、锯子、钻子、尖针、轧坨、枣核子棒以及擦条、锼弓等，几十种、上百种。

光亮：玉器行有的也叫抛光或光活。是一个独立的工艺流程，从表现形式上说，它和金属品电镀一样，将经过琢磨后的玉器的粗糙表面，进行无数次加工碾磨以后显露出玉的本质细腻、光润、晶莹的色泽。但这种玉的美质不是外加的，是它的内在的美的重现。

玉器是一个源远流长、技巧丰富、艺术深邃的“东方瑰宝”，在灿若繁星的中国工艺美术中，它正以崭新的艺术形式奉献给世人。（文：郭海成）

作者简介：郭海成，1979年出生，北京工艺美术大师，中国青年玉雕艺术家，国家一级高级技师，2022年被北京工艺美术博物馆聘为艺术顾问，同年被通州区人力资源授予首席技师荣誉称号，现为桂通玉器厂总设计师，1997年进桂通玉器厂从事玉雕工作，师从北京工艺美术大师刘卫国，后又经过中国工艺美术大师蔚长海指点，擅长玉雕器皿题材的创作，经过多年的艰苦磨练，积累了丰富的经验，形成了用料讲究，造型古朴，典雅秀丽的艺术风格作品多次荣获中国大奖：2009年碧玉（九龙洗）百花奖金奖；2011年白玉（链子瓶）百花奖金奖；白玉（番座炉）白花玉缘杯金奖，工美杯铜奖；2012年碧玉（宝相花薰）百花奖金奖；2013碧玉（花薰）百花奖金奖，碧玉（垒一对）百花奖金奖，白玉（宝相花链瓶）百花奖金奖，碧玉（六角瓶）百花奖银奖；2015年和田白玉（六角瓶）百花奖金奖，白玉（链子瓶）优秀奖年，2022年工美杯和平盛世链子对瓶荣获银奖，翡翠花篮，翡翠子母瓶荣获铜奖，青白玉薄胎瓶，碧玉翻坐炉荣获优秀奖。还屡次参加各种玉雕学数论坛活动！